El libro de
recortes o scrapbook es la técnica de personalizar
álbumes de fotografías. Al guardar recuerdos , recortes
o cartas en un diario o trozos de papel de regalos se
está haciendo scrapbooking. Una foto y elementos
decorativos dispersos por el lienzo, se llama
Scrapbooking , si lo hacemos para verlo por la red es
Scrapbooking digital. Hay otra técnica muy usada en la
red para trabajar un tipo de diseño muy de moda llamado
Scrap , que se realiza utilizando un gran número de
elementos, es como armar un rompecabezas alrededor de
una figura humana, recreando una escena cotidiana.
Un Scrap es un diseño sin fondo
(Fondo transparente) que sigue ciertas normas
para el cual daremos las reglas básicas y consejos en
este tutorial de inicio que consigues en mi Web
pinchando
aquí.
El filtro
Nick Software/Color Efex Pro 3.0 lo descargamos de
aquí
El material lo descargaremos de esta Web de Scrap gratis
Si
quieres figuras humanas puedes colocar la frase
ILLUSTRATIE GIRLS en Google y descargar
una gran variedad de las que se utilizan en los
sacrap, pero escoge las que tengan el nombre del
autor, para que puedas darle el crédito al
autor.
Si no has
trabajando nunca esta técnica de los Scrap puedes
visitar mi tutorial de inicio
aquí
1. Tamaño del
lienzo: No debería der mayor de 800 pixeles, pudiendo
colocar 800 x 750 como haré en este tutorial:
Lo primero
es guardar nuestro trabajo en formato .psd que es
compatible con todas las versiones de PSP:
2. Debemos
decidir que forma debe tomar nuestro Scrap, para eso
vamos a colocarle una máscara provisional, que puede ser
la definitiva; para trabajar los elementos alrededor de
esa forma. Podemos escoger diferentes tipos como
circulares, triangulares, diagonales, las cuadradas no
me agradan mucho porque abarcan mucho espacio alrededor
del lienzo y no permiten ver la transparencia:
También se
pueden usar máscaras convencionales que consigues en la
red:
Para este
tutorial trabajaremos con la Herramienta Pincel. Abrimos de
la Carpeta otros materiales las imágenes que te
proporciono para convertirlas en Pincel:
Le colocamos
el nombre
A
continuación abrimos un papel del material,
seleccionamos en la paleta de materiales la pestaña de
trama y lo colocamos en el primer plano:
Luego vamos
a seleccionar la Herramienta pincel, le colocamos un
tamaño menor al del lienzo y pinchamos al centro
cuidando de no cortar los bordes, en la imagen voy
buscando el centro:
Luego voy a
Capas/Nueva capa de trama y añadimos una, que pintaremos
con la Herramienta Bote de pintura con negro, vamos a
Capas/Organizar/Bajar. La capa de fondo vamos a pintarla
de negro, para tener una visión previa del desarrollo
del trabajo, porque no se debe en ningún caso cortar los
elementos que vamos a trabajar
En
este video puedes ver como rotar el pincel , usar otros
materiales y transparencias:
3.
Vamos a comenzar a colocar elementos y en primer lugar
colocaremos la imagen humana, que va a ser el
punto de referencia alrededor del cual desarrollaremos
nuestro trabajo. Para eso en primer lugar agrandaremos
la ventana de trabajo halando por la esquina inferior
derecha:
Lo podemos
ajustar nuevamente si vamos a Ventana/Ajustar a imagen:
Una de las
reglas principales de un diseño es respetar la
proporción de las imágenes, no podemos darle más ancho
que largo o viceversa, eso las deforma. La segunda gran
norma es preferible retroceder cuando no estamos a gusto
con una imagen y no hacer cambios sobre cambios, porque
las imágenes se ponen borrosas,
Hay una
técnica maravillosa para trabajar con los Scrap y no
pasar tanto trabajo redimensionando las imágenes
utilizando la Herramienta Selección K con los ajustes de
la imagen:
Con esta
Herramienta en Modo Escala podemos darle el tamaño que
deseemos, dando luego un pequeño ajuste en la Escala X y
Y, a la que le subiremos o bajaremos un punto utilizando
la flecha del ajuste :
Pero hay que tomar en cuenta la regla anterior, si
queremos redimensionar por segunda vez, debemos
retrocedes y comenzar de nuevo esa redimensión, esta
norma la explico mejor en un video en el punto 4 del tutorial que te recomiendo al inicio y en mis tutoriales
de PhotoShop. Veamos este vídeo para entender mejor el
procedimiento:
Por último
es conveniente una vez cambiando el tamaño enfocar la
imagen, puede se en el comando Ajustar Nitidez/ Enfocar
o aplicar un filtro como el Nick Sofware/Color Efex Pro
3.0/Tonal Contrast para enfocar. Lo puedes usar en los
elementos que creas necesario:
Vamos a
colocar una sombra en H y V a 0 y con un color acorde al
diseño, para que rodee la imagen humana y la resalte,
como con el filtro lo puedes usar en los elementos que
veas conveniente resaltar porque se pierden en el
diseño:
4. Ahora vamos
a colocar los elementos alrededor de la figura
humana, dándole una proporción acorde a su tamaño,
por ejemplo la mariposa no puede ser más grande que la
niña, debe estar en proporción a su tamaño, como se
vería en una foto. En este paso puedes colocar los
materiales y la cantidad que quieras, siempre que no quden vacíos en el fondo de la imagen:
Y a la vez
cuidando de no cortar las imágenes con el borde del
lienzo, observa como se corta el asa de la regadera de
plantas:
Tampoco
podemos dejar objetos volando por el lienzo a menos que
sean pájaros, insectos voladores, nubes; observa este
marco redondo que queda sin apoyo, no puede hacerse eso en un Scrap:
Observa esta
foto y verás como no hay elementos flotando y la
proporción natural de cada elemento, así debe quedar un
diseño Scrap!
En este
punto miraremos este vídeo donde puedes visualizar con
claridad lo que se explica en el párrafo anterior:.
5. Ahora
vamos a colocar la autoría del tube y los elementos del
Scrap; viene en la vista previa o en un Bloc de notas
dentro de los materiales; en este caso vamos a colocar
lo siguiente:
Si viene en
un documento de texto, abre donde salen los créditos y
busca la información del Copyright, en este caso se
coloca lo que está subrayado de amarillo y si compraste
el material y tienes licencia la colocas donde te lo
muestro:
En mi caso
queda así:
6. Vamos a
darle los toques finales a la máscara, podemos colocarle
otra en este paso, también trabajarla con pincel
de trama o con color. En mi caso abrí la capa negra para
ver bien no salirme del lienzo, le agregué una nueva
capa y usé pincel de color con una opacidad de 70% y un
tamaño de 750 :
Podemos
cambiar la dirección del pincel en Rotación, bajar la
opacidad, cambiar tamaño y si vemos esa máscara aun muy
oscura le bajamos la opacidad de la capa:
Si no
quieres hacer la animación, debes guardar en formato .png
para que conserve el fondo transparente, si lo guardas
en .jpg quedará un fondo opaco, generalmente blanco. Mi
resultado sin la animación:
7.
Vamos a realizar la animación, vamos a Editar/Copiado
Especial/Copia fusionada. Abrirmos el AnimationShop.
Editar/Pegar/Como nueva animación.
Vamos a
Ver/Alejar y notaremos que la animación tiene 21
cuadros. La imagen que tenemos del tutorial vamos
a Ver/Alejar x5, vamos a Editar/Duplicar hasta
tener 20 cuadros como en el Gif, usaremos la herramienta
Flecha y los comandos seleccionar todo o Quitar la
selección para ir duplicando hasta tener 21 como en una
de las animaciones; sin embargo hay otra que tiene 19
marcos:
La
animación de los brillitos vamos a duplicarle los
marcos: Editar/Seleccionar todo y Editar/Duplicar y como
la he visto muy grande para mi diseño, voy a
Animación/Redimensionar animación y lo coloco al 80%
Vamos a la
animación de los brillitos; Editar /Seleccionar todo y
colocamos el primer cuadro a la vista. Luego vamos a la
imagen de scrap que duplicamos para tener los mismos 21
cuadros, no importa que queden 38 cuadros: Editar
/Seleccionar todo y colocamos el primer cuadro a la
vista y arrastramos con la Flecha la imagen hasta que
quede centrada, soltamos y está listo el trabajo, al
tener seleccionado todos los cuadros de la primera
imagen se van a pasar a todos los cuadros de la segunda
imagen, siempre que lo traslademos desde el primer
cuadro de una al primer cuadro de la otra.
Hacemos lo mismo
con el Gif de las Flores, lo colocamos en la parte
inferior. Si nos equivocamos podemos ir a
Editar/Deshacer. Vamos a Ver/Animación y si estamos
conformes con la velocidad lo dejamos así, pero si la
vemos muy rápido o muy lento vamos a Editar/Seleccionar
todo y luego a Animación/Propiedades del marco y alli o
le subimos o bajamos el tiempo:
8. Guardar la animación, hay que pinchar en Personalizar
y colocar los siguientes ajustes en cada pestaña:
Si tienes
dudas con los pasos anteriores de la animación, puedes ver el siguiente
vídeo: